《大生意人》導演張挺：陳曉是我心中唯一古平原，老戲骨都是求來的

在當下這個一切求快、追求經濟回報率的時代，這種全實景拍攝的做法顯得很特別，也很奢侈。但在張挺導演看來，實景拍攝帶給演員、劇集的催化效果，是棚內所不能代替的。

首先，實景的色彩與人物命運有關聯性，觀眾在看劇時看到色彩的變化，就會感受到人物命運的變化。

「古平原的人生階段實際上就是不停地在走向一個更浮華的上層階級，然後他徹底認識到從最底層到最上層的這個民族的病痛和悲哀，實際上顏色是跟人的階層有關係的，也是跟地理有關係的。」

其次，實景對演員的狀態是有助推作用的。

「那個極端的遼闊。你把人放在那種環境下，你心胸都為之一闊。」演員的代入感會更強，觀眾獲得的情緒衝擊也更強烈。

最後，實景是真實的，這份真實能夠被觀眾所感覺到。

在社交媒體上，已經有很多觀眾感慨，實景拍攝的山是綠的、雪是白的、馬蹄是有痕跡的、人的呼吸是有白氣的，能夠被瞬間代入那個幾百年前的故事裡。

當然，實景拍攝也意味著更巨大的投入，張挺導演笑著說「這得感謝製片人能夠讓我這麼花錢，這個戲為什麼大家這麼賣力？說真的，我唯一的希望就是製片人把這個錢能賺到，因為我幫人家花了太多錢了。」

而眼下觀眾的反饋以及《大生意人》的播放成績，也已經證明這份對「真」的堅持是一定能獲得觀眾的認可。

談及未來，張挺導演尚有戰爭題材劇《戰爭和人》在拍攝中，這是一部講述1937-1949這段時間的劇集，同樣也採用了全實景拍攝。

「還是我那句話，長劇作為一種藝術形式，它不可能會完蛋的。完蛋的都是不會變化的人。」